Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Antoni Gaudí. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Antoni Gaudí. Mostrar tots els missatges

CONCÒRDIA A L'ILLA DE LA DISCÒRDIA


A l'Illa de la discòrdia, a Passeig de Gràcia, on s'uneixen la casa Batlló i l'Ametller, no hi ha gens de discòrdia. Gaudí va voler que la casa que li encarregava la família Batlló acompanyés la casa veïna i no va voler que la casa que havia fet Puig i Cadafalch quedés menystinguda per l'obra que feia. Per això va retirar al centre la torre amb acabat bulbós i coronat per la seva creu tridimensional. A l'alçada del primer dels sis graons en que es corona la façana esglaonada de Puig, Gaudí hi situa un balcó. Quina manera més elegant de fer la transició d'una casa a l'altra.




Però tot s'espatlla quan la vista es dirigeix a la unió amb la casa veïna. Una remunta maleïda, una de molt greu va deixar petit, aixafat, el coronament de Gaudí. L'edifici es va pujar fins a l'alçada de la casa de Gaudí. la casa veïna va créixer i el cap del drac i la finestra dels ocells que en fa d'ull tenen un bloc indecent al costat. Com ho diria un cantant de tango: "que falta de sentido que atropello a la razón".




SANT GAUDI NERI



La plaça de Sant Felip Neri porta el nom de l’Oratori i del convent dels “felipons” que l’ocupa.

Sens dubte és una de les més encisadores de la ciutat. Un racó confortable, de petites dimensions, que constitueix una illa de pau ja que una mica amagat enmig d’un barri sempre transitat. La seva història és d’allò més interessant va ser cementiri del barri de la catedral, centre de culte des de 1673 i objectiu involuntari durant la guerra civil un trist dia 30 de gener de 1938. 




Però avui no parlaré de la plaça sinó de l’Oratori, on hem d’entrar per veure dues interessants obres d’art que hi ha dins, dos quadres que es troben a cadascun dels murs que tanquen el creuer de l’església i que són obra del  pintor Joan Llimona. Menys conegut que el seu germà petit, l’escultor Josep, Joan Llimona  va ser una artista interessant. La seva obra es troba dins del corrent del modernisme i temàticament va estar molt influenciat per la seva forta religiositat i que ha fet que els historiadors l’incloguin dins l’estil que anomenen naturalisme místic. Nascut al carrer del Correu Vell el 1860, el seu pare, treballador d’una fàbrica de vellut, es va fer càrrec del negoci a la mort del propietari i per això va voler que el seu fills estudiés enginyeria, però Joan es va decantar per l’art i va estudiar arquitectura, carrera que no acabaria. Atret per l’art es va formar a la Llotja, en classes nocturnes, i als tallers de Martí Alsina i Antoni Caba. Al 1879 va acompanyar el seu germà Josep que havia guanyat la pensió Fortuny. Hi seran quatre anys al final dels quals Joan va a Venècia i a Madrid. De nou a Barcelona, a causa dels problemes d’índole personal, intensifica el seu sentiment religiós i el seu art es va decantant des d’una temàtica realista de tipus folklòric i ambientada en la vida marítima o rústica a un altre de temàtica religiosa. El 1893 amb el seu germà, Gaudí , Dionís Baixeras i Joaquim Bancells funda el cercle Artístic de San Lluc. L’exemple més destacat  d’aquest estil nou de Joan Limona serà el seu treball al Cambril de Montserrat. Acabat aquest intervenció, a l’iniciar-se el nou segle, el trobem treballant per a sant Felip Neri. Curiosament aquests dos quadres són els menys afectats, els menys teatrals dels quadres religiosos del pintor i per això han estat considerats pels experts com uns dels seus més reeixits de la seva producció religiosa. 





La primera de les dues pintures de Joan Llimona que podem admirar a l’oratori, està al costat de l’evangeli (a l’esquerra des de la porta) el tema és Sant Felip Neri celebrant la santa Missa. Llimona introdueix una novetat en la representació tradicional d’aquest tema en el quadre que Guido Reni va pintar per a la capella on va ser enterrat el sant a Santa Maria in Valicella, a Roma, on sempre apareixen un àmbit celestial, dominat per la Verge, i un terrenal, amb el sant agenollat. Aquí Llimona representa l’escena en una arquitectura àmplia on domina la composició en perspectiva. A l’esquerra i al fons hi apareixen els fidels en una imatge que de ben segur es segueix veient cada dia a l’oratori. En aquest àmbit de normalitat, a la dreta trobem al sant que s’eleva, els seus peus no toquen el terra i a més una intensa llum surt del calze i de l’hòstia que el sant porta a les mans. D’aquesta manera Llimona representa el miracle eucarístic.





La segona, enfront, al costat de l’epístola, és sant Felip Neri a la muntanya de sant Onofre rodejat de nois. El sant apareix assegut i atentament escolta un noi que es troba davant seu. L’acompanyen un grup de nois de diversa condició social que porten instruments i partitures musicals i que també escoltant atentament el recitador. Al centre del quadre hi ha un pilota on conflueixen les línees diagonals de la composició.  Aquí es pot veure com Llimona, que coneixia Roma, va representar el lloc amb gran realisme, es veuen un paratge bosquet de pins i, al fons, la cúpula de Sant Pere del Vaticà.





Mirant atentament la representació del sant sorprèn la gran semblança que té amb l’arquitecte Gaudí gran amic del pintor i també assidu a l’Oratori. Sempre s’ha explicat que Antoni Gaudí era assidu a l’església de Sant Felip. L’oratori era un dels llocs on pregava amb gran fervor. Cada vespre, quan plegava de la feina a la sagrada Família, a la que anomenaven la Catedral dels Pobres, Gaudí baixava a l’Oratori “a dir uns quants mots a Maria”, com va escriure F. Pujols al seu llibret La visió artística i religiosa de Gaudí. Precisament cap allà es dirigia a les 6 i cinc minuts del dilluns 7 de juny de 1926 i quan creuava la Gran via, entre els carrers Bailén i Girona, va ser atropellat per un tramvia de la línia 30 procedents de la plaça Tetuán. Tres dies després, el 1o de juny, moria el geni, a un llit de l’Hospital de la santa creu i de Sant Pau, al barri del Raval. Així que Gaudí curiosament segueix a la seva estimada església convertir en sant.

LA PEDRERA HAVIA DE SER LA CASA DE LA VERGE



Que als darrers anys de la seva vida Gaudí era un home molt religiós és ben conegut, però que aquest profund sentiment va voler-lo mostrar a la seva obra arquitectònica, a simple vista, és difícil de veure. Quan l’any 1906 va rebre l’encàrrec dels Milà per construir el seu impressionant habitatge en ple Passeig de Gràcia va voler deixar una bona demostració.


Si la casa era concebuda com una muntanya, aquesta no era altra cosa que una gran peanya per una imatge de la verge. Al projecte de la façana que l’any 1906 es va presentar a l’Ajuntament es pot veure com la part central apareixia un relleu de la Verge amb Jesús als braços


Però sembla que Gaudí va repensar la seva idea original i va anar més enllà. Així va pensar que la casa fos coronada per un grup escultòric més complex en el qual la Verge, amb el nen Jesús als braços, tenia als seus peus els arcàngels Miquel, amb l’espasa, i Gabriel, amb el lliri a la mà. La idea de Gaudí la concretaria l’escultor Carles Mani. Primer es va fer un model en fang d’escala 1:10 i més tard una de nova  a tamany natural en guix que havia de donar pas a l’obra definitiva que havia de fer-se de pedra, amb elements metàl·lics i de vidre. En total havia de tenir uns quatre metres d’alçada. 


El conjunt havia de ser d’allò més impressionant: una mena de gran capella com les que omplien els carrers de la ciutat vella, un cant d’amor a la mare de Déu.


Però com les coses no sempre surten com es planegen malgrat sigui el planificador un arquitecte  molt important. L’obra no s’arriba a realitzar ja que els propietaris de l’edifici no ho consideraven adient. Hi ha unanimitat en considerar que el motiu pel qual es va desestimar aquest santíssim coronament va ser la Setmana Tràgica, al juliol de 1909, quan Barcelona es va convertir en la ciutat cremada quan, de la nit al dia, es comencen a cremar edificis religiosos. Aquest fets segur que farien que el Milà es fessin enrera. Segur que aquest fet acabaria d’espatllar les relacions entre l’arquitecte i els seus clients, de tal forma que  Gaudí acaba abandonant l’obra i va a judici contra els Milà, demanant els seus horaris, 105.000 pessetes, que acabaria cedint als jesuïtes. 


Finalment en el lloc on hauria d’haver la gran estàtua de la Verge i els potents arcàngels hi ha una discreta rosa i la inicial del nom de Maria. Aquest motiu sembla aclarir que l’advocació de la Verge de l’edifici era la del Roser, onomàstica de la propietària, i no la de Gràcia, patrona de l’antiga vila en honor a la qual hi havia una capella just on ara s’alça la construcció gaudiniana.

UNA ORACIÓ A LA PEDRERA

La simbologia cristiana que Gaudí va voler donar a la casa Milà quedà reduïda a una breu oració que es pot veure a la part alta de la façana, a la cornisa es poden veure els primers versos de l'Ave Maria "plena de gràcia, el senyor és amb tu", la llengua és la culta, el llatí: Ave plena gratia, dominus tecum

AVE

GRATIA


DOMINUS


TECUM

LA ILLA DE LA DISCÒRDIA I LA POMA DEL JUDICI DE PARIS


Explica el mestre Permanyer que el terme més adient per designar l’agrupació de cases que trobem a l’Eixample és mansana. És un neologisme usat pel propi Cerdà i que deriva del llatí; mansio/mansionis es pot traduir com habitació o casa. El terme no s’ha utilitzat en català però sí que tenim la seva transcripció en castellà, parlem de “las manzanas del Ensanche” mentre en català s’utilitza “les illes de l’Eixample”. Manzana en català és poma, però no és el mateix la fruita que els habitatges.
De les cases del passeig de Gràcia entre els carrers de Consell de Cent i d’Aragó se’n diu l’illa de la discòrdia. Diuen que la discòrdia és la que provoquen els edificis que composen l'illa. Realment, penso que l’origen d’aquesta denominació no és massa correcte en català, en canvi sí que ho és en castellà. El qualificatiu no fa referència a l’illa o mansana pròpiament dita, sinó a una poma. Hem de buscar a la mitologia clàssica per trobar l’origen: a la poma de la discòrdia, també coneguda com el Judici de Paris.
Diuen que al casament de Peleu i Tetis van ser convidats tots els deus de l’Olimp i només va quedar exclosa Eris, la deesa de la discòrdia, ja que la seva influència negativa podia perjudicar la nova parella. Però Eris es va assabentar i va acudir a la festa. Quan tothom festejava feliçment, Eris va llençar una poma d’or i va dir que havia de quedar-se-la la deessa més bella. Zeus va pensar que el millor jutge devia ser un humà, i va triar a Paris, fill del rei de Troia. Tres van ser les deesses aspirants a la poma destinada a la deessa més bella: Hera, l’esposa de Zeus, Atenea i Afrodita. Totes tres van voler convèncer Paris i, per buscar els seus favors, fins i tot van recórrer al xantatge. Hera oferia a Paris el poder, així endevindria el més poderós de la terra, Atenea la saviesa, per tant seria el més savi de tots, i Afrodita l’amor, segons això ninguna dona se li resistiria. Paris, no ho va dubtar i va escollir Afrodita i d'aquesta manera es va beneficiar de l’amor de la dona més bella  del seu temps, Helena, esposa de Menelao, rei d’Esparta. Com Helena va anar-se a Troia, el seu marit, decidí començar una guerra contra aquesta ciutat. Així va començar la mítica batalla.
Però que té a veure aquesta història amb la nostra illa de cases, amb la nostra mansana meravellosa? Doncs que allà tenim tres deesses en pedra entre els quals hauríem de triar com ho va fer Paris. Tenim:

La casa Lleó Morera (1902-1906) de Lluís Domènech i Muntaner
 
La Casa Amatller (1898-1900) de Josep Puig i Cadafalch

La Casa Batlló (1904-1906) d’Antoni Gaudí
 
Quina és la vostra elecció? La meva no la tinc clara. Les tres obres són excel·lents. Afortunadament no sóc Paris i no he de triar la més bella. Fareu el mateix vosaltres o en teniu una de favorita?